服装市场的变革，也是对服装设计师的严峻考验，万明亮在探索中找到了新的转型之路—东方意象艺术个性化服装定制。随着国内消费市场从普遍流行到各种时尚风格潮流的形成，再到个性化需求不断升级，现在的服装市场难以满足消费者对于服饰消费体验的追求。他深信“个性化”是未来消费趋势，优秀设计师品牌可以更好的与文化艺术和现代科技进行融合和创新，能带给消费者更好的消费体验，与顾客一起创新和传递服饰文化的精神和能量。
个性化的服装定制是对设计师品牌的一个全新的挑战，其个性化实现过程的每一个细节都可能影响到顾客体验，当然也是一个个的突破的机会。万明亮说：作为一个优秀设计师，要把每一件定制服装做到极致；作为一个全面的设计师品牌，有信心通过专注原创设计、塑造品牌文化、整合资源、精梳营运流程、做好服务每个细节，把顾客在品质、品位、舒适、服务的消费体验做到最好，让自己心里的美好感受传递给顾客。
求学路：根治梦想和丰满羽翼
自从1993年进入江西服装学院开始学习服装设计以来，万明亮的脑子里就只有服装设计，从没有想过自己以后是否会从事其他工作，或者评估自己是否适合做服装设计，当时只是想到要怎样学成服装专业，成为一个合格的服装设计毕业生，毕业后的工作中也只认定自己必须成为一名专业服装设计师，努力掌握各种相关技能。
也许是对服装设计有些天份吧，在企业工作他总能获得很好的业绩，毕业三年就走上管理岗位。随着企业的发展，个人也不断的在成长，并获得些许社会的荣誉，参加专业活动交流，出国考察等等，视野不断打开。这一路感谢母校的培养，让他走上了服装设计的这条路，感谢国家有这么好的时代，感谢企业对他的信任和支持，感谢一起共事的同事的相互帮助。
虽然在学校就读时期并不特别突出，但离开学校多年，他一直与学校有着或多或少的联系。每次回校和老师交流沟通，都要强调自己是因为技术扎实而取得设计上的成绩。他一直都在强调学习服装设计专业，掌握版型、工艺和面料基础技术很重要，至少要有技术的意识，掌握技术的同时就能培养对面料、工艺、造型的感觉力。
他在江服求学印象最深的是工艺课，一边看老师操作一边听老师讲工艺技巧，不论课堂上或课余时间，只要有老师在做衣服，同学们都是里三层外三层的观看老师的操作。当年的杨老师、刘老师，涂老师都是他们心目中的大神。记得有一天傍晚，老院长在研究室里面裁衣服，做衣服，他和好多同学去晚了，都趴在窗户外面看老院长裁衣服，做衣服，能一睹老院长做衣服是一件很幸运的事。一直记得后来有一次围坐在老院长身边，听他讲了一晚做三件中山装的故事。正是这些技术实践课，把我从懵懂的青春带入服装专业的兴趣，由兴趣而钻研工艺技术、版型技术、色彩技术和绘画技巧。
他最认同创始人老院长的教学理念：技术+艺术。接触过很多国外设计师, 参观他们的工作室，和他们一起工作，参观过一些国外相关专业大学，他们设计师很注重技术，设计师手上的功夫都很强，很庆幸当年求学的江西服装学院，有着与国际同样正确的专业教学理念。
离开学校20多年，学校发生了翻天覆地的变化，看到现在恢弘的图书馆、中华服饰博物馆和动态发布厅，对比当年每周要泡新华书店或者溜街心公园淘专业书籍、在公园和菜市场画速写，现在学习条件要比他们当年好上无数倍，这里可谓是培养服装应用专业人才最全面规模最大的高等院校。学校的每一个角落仿佛都弥漫着服装艺术的气息，每个学生都会有一种被服装专业浸泡的感觉。同学们只要摆正人生方向，都会学有所成。每次看到母校都能抓住机遇，不断调整、发展和突破，心里都有一种自豪感。对于离开学校的同学而言，母校是他们事业永远的精神支撑。
万明亮：“茄克先生”的茄克情结
因为对茄克设计有专攻，且深谙其中的乐趣，并且他设计的“每一款茄克，都有一处独创设计”。说来简单，做到却是极尽艰辛，然而对于万明亮来说，却是其一直秉持的工作目标和动力。业界美其名曰“茄克先生”。——“茄克先生”-万明亮
1995年，万明亮从江西服装学院毕业后，便奋斗在服装行业的第一线。从“小香港”石狮钟情于粗犷野性的牛仔开始，到邓亚萍体育用品公司的运动休闲，从负责服装制造技术的骨干到自行开发设计产品，他在市场和艺术的矛盾冲突中不断感悟着男装设计的时尚之路。
1997年，当他踏入劲霸（中国）有限公司，担任首席设计师、设计总监，成为泉州休闲男装板块企业的首批专职设计师之后，他就注定要成为一名富有魅力的“茄克先生”。第一年他创造了单款茄克年销售17万件的奇迹，并将以往大量库存面料变成畅销款式。因为他以无限的灵感赋予了“k-boxing”茄克以灵魂，他的成功源于经历和观察，他不仅负责产品设计研发和产品形象推广，他还参与部门的管理运作和面料的研发设计，并且导入设计流程管理体系和产品系列化工程，使劲霸的产品从单一的茄克单品发展成为包括休闲裤、西装、衬衫等在内的商务和休闲六大系列产品，同时为劲霸建立培养了一支高效的设计技术队伍，该支队伍不仅支撑着公司产品开发，并成为公司其他部门管理团队学习的榜样。
2001年，他通过了中国服装高级工程师认证，并成为中国服装设计师协会会员。2002年，他总结以往的工作经验，融合世界的流行时尚与中国传统的休闲风格，他开始提出的“每一款茄克，都有一处独创设计”的设计理念和休闲男装的环保概念，并始终如一地贯彻到每一件作品当中，引起了休闲服装行业中的设计热潮，“k-boxing”品牌也因在环保设计方面的突出成就，在人民大会堂举行首家获得中国休闲茄克绿色认证的新闻发布会，成为商务休闲茄克环保设计的领头羊。从此，劲霸凭其强大的设计实力成为闽南板块商务休闲男装的领导者。多年的设计经验和理念，让他的设计之路在劲霸公司里产生了质变，沉淀出了时尚精华。
2003中法文化年，受活动组委会邀请参加在法国巴黎卢浮宫举行的“多彩中华”中华民族服饰展演并登台谢幕，此举，不仅直接肯定了万明亮茄克设计风格的独特与设计理念的先进，也为中华民族服饰在世界地位的提升做出了极大的贡献，使中华民族服饰在世界的舞台上划下了一笔浓墨重彩。
2006年在第十届中国国际时装周上，荣获第十二届“中国十佳时装设计师”称号。2009年 4月与中意苏州群鸿服饰有限公司合资成立苏州鸿鹄服饰有限公司，主要服务于国内雅戈尔、报喜鸟、七匹狼、波司登男装、九牧王等国内大型男装品牌和卡尔丹顿 、罗西奥保尼、艾法力等商场一线品牌的设计贴牌，年生产60万件左右。2010年与上海群弘企业(苏州群鸿服饰有限公司旗下企业)合资成立上海群弘恩吉奥服饰有限公司，创立年轻城市时尚户外品牌，开设全国商场专厅近50家。3年期间同时负责两家公司的产品研发工作。
2012年11月退出在群鸿的企业，同时设立上海歌杉服饰有限公司，主要致力于男装品牌国内外市场的设计企划、商品顾问、产品设计和设计贴牌服务。2013年5月推出个人设计师品牌 JACK ONE，2013年秋季5家门店正式上市。
上前线：寻求艺术和市场的平衡点
“服装设计师有很多类型，或者说每一个设计师都要有术业上的专攻：有人擅长于个性艺术，强调观赏性，但脱离现实；有人贴近生活，能在时尚与传统经典中找到完美的结合，糅合了品牌的精神，融合了百姓的需求。我应该属于后者吧。我设计出来的每一款茄克，不是为了让它成为一件华而不实只能挂在墙上的艺术品，而是要让着装艺术赋予现实中消费者的自我个性，展现一个人的品位和气质。”万明亮说，作为一个服装艺术工作者，最重要的是在艺术和市场中寻求平衡点，让实用更美更艺术，在实用中挖掘艺术的内涵，闪耀艺术的光芒。而这位设计师的平衡点，找得很到位，他说“观念上放开，把自己的每一样设计作品都赋予其生活内涵，形成独创的品牌风格之后，这个品牌被接受，被认可，就是一种成功了。”
万明亮所从事的设计工作，还真的跟人们概念中的服装设计师有所不同。的确，他很难因为一套特别剪裁制作的服装而被众多的镁光灯聚焦，也很难像一个奋不顾身的艺术家一样可以感情用事得理直气壮。“设计的过程中，当然要考虑到很多方面，不但要让自己时尚、精彩的意念体现在作品中，为懂得欣赏和品味服装艺术的消费者提供需求，还要让市场去验证你的艺术设计，单纯考虑如何美观是不够的，还要讲究它的实用性，还要考虑如何合理用料……总之，我的作品不单单是一件艺术品，还是一件消费品。或者说，是实用化的艺术品。这就要求我比一般的设计师考虑得更多更细更周到。有时候在考虑非设计本身的问题的时候，我觉得自己常常会产生角色错位。”
万明亮对自己能够亲手设计、剪裁、制作服装感到颇为得意，“一件衣服从无到有的诞生过程，完全经历自己的手，那种感觉真的很满足。”当他在一线设计中找到艺术的灵感以后，他便一发不可收拾，在茄克设计领域有着与众不同的感悟，他说：“设计是一个人精神的作品，具有物质形态和意识形态两种属性，而这两种属性又是互为依存，缺一不可的。物质是有形的，精神是无形的，有形的诉诸技巧，无形的诉诸观念”。而万明亮就是这样一个善于用技巧表达观念，从而在物质与精神之间、在艺术与市场之间找到恰当的平衡点。
隐于世：艺术无处不在
似乎提起服装设计师这个职业，多数人就会想起天天看文艺电影，泡酒吧或咖啡馆，周游各地寻找灵感等等诸如此类的生活方式，“小隐隐于山，大隐隐于市。我喜欢观察人性，观察社会人情，我能从电视、电影和周围的人来人往中找到创作灵感。活生生的社会就够我看，够我思考了。”大隐隐于市，是一种境界，是一种高度。显然，市场并不是万明亮唯一的诱惑，世态人情更需要他真正静下心来细细琢磨，这又谈何容易啊。而万明亮的茄克设计就是能够立意于“入乎其内，出乎其外”的境界，他的每一款茄克确实是在平淡无奇的生活中感悟出来的，真正做到了“大隐隐于市”。他总是这样说，要入世之后再出世，“出”不是一种逃避，而是“入”的更高一层表达。
当技巧不再是创作的难题时，态度便成了作品成功与否的关键。都说现在的生活诱惑太多了，叫人不得不浮躁，更何况在服装这个领域，服装设计正随着经济的高速发展而迅猛繁荣。市场的吸引力对于设计师来说往往是难以抵挡的，当然，这种吸引力有时候也会是现出积极的一面。但即使如此，失序的现状更容易产生负面的影响。而万明亮却能在这样的环境下，在生活的每一个细节中展现服装设计的魅力。
生活是设计的源泉。“每个人的生活背景都不一样，而且每个人的穿着，都会有不同理念的影子。每个人每天的心情也不一样，他们的穿着，选择更换的服饰，都跟当下的状态有关。我喜欢观察生活中的那些变化，他们为什么会选择穿这样的衣服，那衣服的款式、颜色为什么会是那个样子的，这一切都让我觉得好奇。”就如同对于一个真正成功的作家而言，永远不会担心笔下的素材有一日会枯竭，因为生活总是在继续。
“不知道是工作融入了生活，还是生活融入了工作，总之，艺术无所不在，就是这样相互交融的吧。服装设计是一个选择，也是我希望自己能够坚持到底的选择。”
“过了明天，就不会是今天的我们了。”万明亮特别相信这句话，因此也特别珍惜当下的生活，包括他自己设计的每一件作品。“工作到现在，我从来没有对自己设计的作品做过统计。不想用作品的多少去衡量自己存在的价值，就像那句话说的，因为所有的东西，过了今天就会成为历史，所以我们能够把握今天，就很好了。”这种艺术无所不在的追求心态和特立独行的创作特点，使得他设计的作品更具魅力、更有个性，因而也更值得关注。
万明亮的成功源自于他二十年如一日埋头于茄克设计的坚持，也源自于他内心丰富的人文内涵，还源自于他始终低调而且始终不懈地追求茄克设计的完美境界。
