匠心绣华章，创业绽芳华。为厚植校园创新创业沃土，激发学子创意设计灵感，2025年12月23日，江西服装学院创客大讲堂迎来了一位重磅嘉宾——2003级优秀校友、“做绣者”品牌创始人兼首席设计师、当代人民艺术家李华楠女士。师生代表齐聚一堂，共同聆听这场融合匠心技艺与创业智慧的分享盛宴。

讲座开始前，现场展出的《故宫系列》《奇幻童话系列》等作品，融合中国元素与4D刺绣技法，展现了刺绣从服装绣片到艺术装置的多元可能性。现场师生纷纷惊叹：“刺绣不仅是东方美学，每一件作品都在讲述独特的故事。”

讲堂开场，主持人朱志杰向在场师生隆重介绍了李华楠学姐的成长与成就之路。她与刺绣的缘分颇深，十一岁时便凭借刺绣与服装结合的作品斩获手工一等奖；在专业领域深耕不辍的她，于2019年摘得海峡两岸华服设计大赛金奖，2022年更是创新研发“4D利绣”新技法，打破传统刺绣的边界，让中国刺绣艺术与当代服装设计碰撞出绚烂火花。怀揣着“让中国刺绣被世界看见”的初心，李华楠于2017年创立“做绣者”品牌，在精研刺绣技艺的同时，勇敢投身创业浪潮。她既是深耕一线的设计师，更是传统文化的传承者与创新发展的实践者。从江服校园里的追梦学子，到执掌原创品牌的创业先锋，她的经历正是“匠心坚守”与“创业拼搏”深度融合的生动范本。

在全场师生热烈的掌声中，李华楠女士登台开讲。讲座中，李华楠以Chanel工坊为例，解析法式刺绣的核心技法——反面送珠的隐藏式钩针工艺，并对比东方刺绣与当代刺绣的差异。她指出，东方刺绣追求平整细腻，如“平面绘画”；而当代刺绣强调立体层次与材料创新，更像“立体雕塑”。通过Chanel、华伦天奴等品牌案例，李华楠展示了当代刺绣在高定礼服中的奢华演绎。同时，她强调刺绣亦可融入日常生活，如定制婚鞋、头纱、男士胸针等，并现场展示了如何通过立体绣、珠绣等技法改造日常配饰，打造“专属手工奢侈品”。

分享过程中，她围绕珠绣技法展开细致讲解，从针法技巧、材料选择到色彩搭配，倾囊相授多年积累的实操经验。同时，她结合“做绣者”品牌案例，生动阐释了刺绣技艺在服装、配饰、家居文创等领域的多元应用场景，拓宽了学子们的设计视野。针对大家关注的就业方向，李华楠还深入分析了传统刺绣技艺与现代设计行业结合的就业前景，鼓励学弟学妹们把握行业趋势，将传统技艺与创新思维相结合，在专业领域闯出一片天地。

分享环节结束后，现场设置了学生提问互动环节。同学们踊跃举手，就技法学习难点、创业初期筹备、品牌运营策略等问题向李华楠学姐请教。她耐心细致地逐一解答，言语间满是对母校学弟学妹的殷切期许，现场气氛热烈而温馨。

此次创客大讲堂的举办，不仅为江服学子搭建了与优秀校友交流学习的平台，更让大家近距离感受到了匠心精神与创业力量的双重魅力，为今后的专业学习和职业规划注入了新的动力，更为学生提供了将传统工艺转化为职业机遇的新思路。